2015年1月7日星期三

《茶茶-天涯的貴妃》戰國武家的女中豪傑

一口氣看了3部橋本一導演的電影,(剛看完他的探偵はBARにいる1跟2)完食了這部茶茶,確定導演完全不懂說故事蓋章。



對我來說,導演是一種幻之職業。後來知道,「導演」這個名字背負的是很多的責任,不單要懂說故事,還要懂選演員、懂演戲、懂指揮大局、更要有思想有想跟觀眾說的話。有的導演很擅長引導演員內在某些特別的氣質或者內涵,例如王家衛就是這種;有的導演很擅長發掘新演員,讓他們從白紙變成寶石,例如岩井俊二就是這種;有的導演很擅長選角,找最適合的演員演出最能發揮力量的各種角色,例如三池崇史是這種,橋本一也是這種。

《茶茶》起用了一堆非常優秀的演員:和央ようか、寺島忍、高島禮子、渡部篤郎、中村獅童等等。一開始我跟大部分觀眾有同樣的疑惑,為什麼會起用寶塚男役出身的和央ようか來演茶茶呢?我相信和央絕對是21世紀最有名的寶塚男役三甲之一,她給人的第一印象必定是男裝優先於女裝。可是看了這部電影才不過30分鐘,我就發現導演沒有選錯人。

這部《茶茶》裏所描繪的茶茶並不是一個生於封建時代被人像皮球一樣拋來拋去的嬌滴滴側室,而是戰國時代身為武家女忠義情並重的一代女中豪傑。雖然不清楚電影的原著是怎樣的一個故事,但這個茶茶卻更接近我心中應該存活在那個戰國亂世這種尊貴身份的女人。
和央不論容姿,氣質,在寶塚中訓練出來的氣度,都非常適合作為淺井長政的公主、作為豐臣秀吉的寵妃、作為大阪城主人的身份。論時局,茶茶絕對不應該是許多演藝作品中所被演繹的嬌滴滴的公主。

這部電影中,由幾個大和撫子的概念串連。茶茶的母親、織田信長的妹妹阿市臨死前跟女兒們說「女人最重要的是活下來」。在戰國亂世,作為女人,武士道精神也許並不適用。相對而言,在艱難的世道「活著」才能做到更多的事保護更多的家人。阿市也好、淺井三姐妹也好、千姬也好,都擁抱著最崇高的對家人的情,對主公或者說丈夫(旦那)的忠義。也有許多矛盾的時候,譬如說要選擇為保護家人活下去呢、還是要殺掉仇人豐臣秀吉;要選擇保護本家的妹妹呢、還是要保護作為豐臣家血脈的兒子呢。
我非常喜歡接近尾聲大阪城陷於火海的時候,高島禮子飾演的大蔵(豐臣秀賴的乳母)對天問「到底是誰的錯誤讓豐臣家滅亡」然後我又想起和央茶茶在決定要嫁給豐臣秀吉當側室的時候問了一句「當上側室我就可以殺掉天下霸主嗎?」
不論看電影或是關於歷史,我們都知道茶茶作為淺井家的長公主,苟活為的就是終有一天為父母報仇,以及目見天下一統的和平日子到來;但作為豐臣秀吉的第一側室,並且作為大阪城的主人,她就是豐臣家的女主人,一切都是為了豐臣家的延續。到底她的矛盾她的選擇是、應該是哪一邊?
當然,一介女流的茶茶的存在或者所做決定跟豐臣家的滅亡並沒有非常決定性的關係。但如果歷史上沒有茶茶,或者茶茶在最後大阪城之役中決定投誠,歷史的巨輪即使未必停止轉動,然豐臣家也未必會招致滅亡、西軍全敗這個局面。


這就是這部電影中所描述的那個茶茶。
雖然電影中女性的描寫甚至女性的心理描寫很多,但這完全不能稱為一套女性電影,連「描寫女性的電影」也不行。即使起用角色定位非常中性的和央,也不能免除電影裏所宣揚,女性應當揹起對夫家忠、貞、義的枷鎖,無須有自我的目的或意義,或者說女性的自我等於夫家整體這種大和情意結。

當然,找來和央自然需要給觀眾福利。電影後半對茶茶披甲上陣的著墨很多。 (我相信歷史上她只是披甲在大阪城走一圈負責本陣指揮,對於士氣上的幫助比起真正騎馬打仗的作用大得多。)最後連限定版DVD的封面跟電影寫真書的封面都是戎裝茶茶也是醉了。
DVD封面。福利無誤。

寫真集封面。繼續福利無誤。

這根本是男人。

另外兩場我非常喜歡的scene都是和央茶茶跟中村獅童德川家康談判的時候。這完全是寶塚vs歌舞伎,兩方攻守來回交戲都非常到位,完全沒有太誇張的地方(和央有的時候表情會太誇張)。特別喜歡中村獅童德川家康的演技,幾乎都看不出這是中村獅童了,比起他演其他現代甚至別的時代劇都要自然優秀。


畢竟到最後還是覺得這部戲的選角和表達中心思想都非常優秀。我真的很想多給一顆星,可是電影最重要的說故事卻完全Fail。總的來說,故事性實在太弱了!
電影接近兩小時毫無讓人覺得有趣的枝節或者高潮,整個故事流水帳得不能流水帳。對,交代整段歷史來說是一二三四非常清晰,對啊,就像教科書一樣清晰又催眠啊幹!我幹嘛看你啊?這段歷史我不知道啊小看我有沒有?沒讓石田三成出場我都還沒說了。

頭十分鐘,淺井三姐妹的出嫁竟然讓VO給帶過,導演你就不能用演員來演這段出來嗎?後面驚悚的陸續有來。打勝仗,VO;秀吉的兒子死了,接信的茶茶說出來(TBB接電話招數,電話那頭說了什麼電話這頭自己一股腦說出來);幾年後,打字幕「幾年後」。我幹!導演你不懂蒙太奇嗎?不懂讓演員演戲嗎?不懂寫劇本嗎?
你夠膽全都VO帶過啊!
這裏的茶茶後來獻身於豐臣秀吉,當然不是因為愛情、也不是因為想苟活於世局,而是茶茶被豐臣秀吉的王者之風所折服,相信他將是一統天下,帶來和平的那個人。所以一代女中豪傑的茶茶才甘願認定這隻猴子為旦那。可是!
導演你拍不出來。
多解釋幾句,啊不對,幾句你又要開始VO了,多拍幾個scene會死?多拍茶茶後來的愉快生活會死?觀眾如我看到最後都還是有點戰戰兢兢「到底她要暗殺豐臣秀吉沒有」

另外一個我超級不爽的部分是,整部片子都在「茶茶」前「茶茶」後。我幹!阿市可以叫她茶茶,豐臣秀吉可以叫她茶茶,別人誰都不可以這樣叫吧!連豐臣秀吉的正室都不可以啊!這是基本常識吧?要不鶴松出生前叫她二之丸殿,要不鶴松出生後叫她淀殿,NHK深田恭子茶茶也沒人叫她茶茶啊!她是關白大人的側室吧?有膽稱呼她名諱?找死??

最後,好吧你當我欺人太甚。三池崇史就做得到啊橋本一你就做不到。
和央ようか身高174cm。
也就是說,和央茶茶比電影裡面所有女人都高,比很多的男人也是還要高。而且時代劇不能穿鞋作假... 啊啦三池崇史就做得到啊可以把比較高的人拍得比較矮啊!導演你不覺得長這麼高的茶茶有問題嗎?你沒想過要怎麼處理一下嗎?

總結:啊啊啊啊我還要看這貨導演的零啊啊啊啊!!!
可以對我最愛的恐怖遊戲映畫化劇情沒期望了。
完!


2015年1月5日星期一

中島哲也 《渇き》(台:渴望;港:渴罪)

2015年開年以紅白、FNS歌謠祭、Music Station Super Live 開始,知道昨天才看了今年第一部電影。

日版海報是這張

港版海報是這張


這部電影承接導演之前的《告白》,揭示日本的青少年vs上一代的社會問題。《渴望》提出了一個疑問:到底問題的根源是父母的惡還是孩子天性的惡呢?電影似乎沒有給予答案。我沒有看過原著小說就不予評論原著與電影之間的差距了。只看電影的話,導演一而再再而三地譴責日本現代父母對子女的冷漠:只顧用電話傳電郵完全不理小孩的母親隨街可見;父母不知道女兒嗑藥很平常;女兒失蹤了幾天也不太察覺的母親只會責怪前夫;父親毆打女兒讓她幾乎致死只是小事一椿完全忘掉;兒子被欺負當然是不知道;不知道兒女的喜好更把他們視作幻想中的那個小孩更是劇中每一個父母的共通點。但孩子的惡是天生的嗎?導演也似乎暗示,孩子的問題除了因為軟弱而受同輩影響外,更大因素是父母的影響。正如Kanako是在被父親毆打後慢慢化身成殘暴的惡魔,藤島父也在劇終說,「因為她流著我的血」。
如父如子似乎是導演的潛台詞。



導演的話:
在拍《告白》時松隆子的角色對少年A的「恨」其實近似於「愛」,她的復仇行為某部分接近愛的概念。人類的愛與恨絕對不是對立的,在拍完《告白》後,更增進了我對這份情感的認同,因此想起了曾讀過的小說「無盡的渴望」。透過這部作品中的父母關係,或許就能描寫極端的愛恨只差一線之間。我便抱著這樣的心情投入《渴望》的拍攝,這是我認為必須要拍的電影。

電影中所有角色的愛與恨、善與惡都是一線之差。役所廣司對妻女的愛與暴力;小松菜奈對父親的愛與報復;妻夫木聰對罪惡的遊戲人間;小田切讓的亦正亦邪;中谷美紀對學生看似關愛的冷漠... 沒有一個角色是絕對的正,也沒有一個角色是絕對的惡。要說的話每一個角色的塑造都讓人覺得非常噁心,不忍直視。可惜的是,懸念製造並沒有很強,牽涉的角色又多,導致每個角色性格不是很鮮明,所謂愛恨一線也有點「到喉唔到肺」的程度。




特別是妻夫木聰的角色完全是來打醬油的。畫面表達了他的吊兒郎當但又沒有處理下去,最後這個角色毫無作為,也就是可有可無。

小田切讓的角色很棒,幾乎是主角藤島父的翻版但又比藤島父走得更遠,可是出場只用黑幫的兩句話帶出,完全讓人摸不著頭腦。也許原著對這兩個角色著墨較多,但我堅持原著小說跟改編電影應該是兩個不相干的媒體。改編電影的重點應該是即使沒有看過原著的觀眾也能享受到趣味,而且能吸引到觀眾對原著產生好奇。在改編的時候,為什麼導演不把這兩位同是警部的角色合而為一呢?現在這個情況只是硬生切割了兩人的戲份,浪費了兩人的好演技。而且兩個角色都很有趣,現在每個角色出場平均10分鐘,描寫嚴重不足虎頭蛇尾。



看電影的時候我說得最多的是:「如果讓三池崇史來拍的話」
電影中的暴力、色彩、不合理的瘋狂,跟昆汀如出一轍。
如果讓三池崇史來拍的話,血腥場面會用血漿橫飛四濺到鏡頭上,而不會用graphic帶過。如果讓三池崇史來拍的話,那些必需要產生黑色迫力的切割、鎗殺、毆打場面,必定會一個接一個逼你看到吃不消逼你看到想吐;並且會使用道具或者CG,正面拍之血肉橫飛放大再放大,手指碎片飛到鏡頭前,讓你覺得噁心到接近麻木。



對,這是中島哲也,不是昆汀也不是三池崇史。
他有他的過人之處。拍攝訊息量過大的Kanako的生活也好,片頭片末各個角色的蒙太奇也好,以中島哲也擅長的音樂錄像方式處理,讓人看得心花怒放。以有如糖衣包裹的片段過場後,鏡頭中的興奮劑似乎帶著濃濃的甜膩,這就是中島哲也的魔法。小松菜奈這個選角很棒,可是認真想想,她並沒有什麼特別需要演技的部分,她真正的出場或者演出時間也不到15分鐘,但她的鏡頭卻串聯了整整2個小時。回心一想,換作別的女優也能拍出這種氣質。這是拍攝出來的氣氛而不是演員的獨特氣質,這也是中島哲也的魔法。

為什麼中島哲也不以中島哲也的魔法串聯整部戲呢?這是我想不通的地方。
也許導演他太喜歡這個原作,所以這個那個也想加進去吧。





2015年1月4日星期日

2014我的觀影報告

別人覺得好看的什麼的,2014一定要看的電影什麼的,我才不管呢。